0. Resumen de la película
"Encuentros en la tercera fase" es una película de ciencia ficción de 1977 dirigida por Steven Spielberg. La trama sigue a Roy Neary, un electricista de Indiana cuya vida se ve transformada después de un encuentro cercano con un objeto volador no identificado (OVNI). Al mismo tiempo, en otros lugares del mundo, un grupo de científicos internacionales liderados por Claude Lacombe investiga extraños sucesos relacionados con los OVNIs, incluyendo la aparición de aviones de la Segunda Guerra Mundial desaparecidos y la transmisión de una enigmática melodía de cinco notas. A medida que Roy se obsesiona con una forma mental de una montaña, su vida familiar se desmorona. Él y otros testigos, entre ellos Jillian Guiler, cuya vida también ha sido afectada, se sienten irresistiblemente atraídos hacia una montaña en Wyoming conocida como Devil's Tower, que resulta ser el lugar de contacto elegido por los extraterrestres. La película es un viaje de descubrimiento, fe y la búsqueda de algo más grande que uno mismo.
1. La estructura de la película
La película sigue una estructura clásica de tres actos, aunque con un enfoque más en la obsesión personal que en la acción de un thriller.
Acto 1 (El despertar de la curiosidad): Se presentan los extraños sucesos en diferentes partes del mundo, incluyendo la aparición de aviones en el desierto de Sonora y la inmersión de Roy Neary en la experiencia extraterrestre. El conflicto se establece a nivel global (la investigación de los científicos) y personal (la obsesión de Roy). Este acto culmina con el incidente en el que los ovnis sobrevuelan la carretera de Indiana.
Acto 2 (La obsesión y el aislamiento): Se centra en la obsesión de Roy con la forma mental de la montaña Devil's Tower, que lo lleva a un comportamiento errático y a un aislamiento progresivo de su familia. Este acto es una exploración de la locura y el impulso de creer. La trama secundaria de Jillian Guiler, que busca a su hijo desaparecido, se entrelaza con la de Roy, y ambos se unen en su búsqueda.
Acto 3 (El gran encuentro): Se centra en el clímax en Devil's Tower. Roy y Jillian, a pesar de los esfuerzos del gobierno por encubrir el evento, logran llegar a la montaña, donde se encuentran con Lacombe y el equipo de científicos. El acto culmina con la llegada de la inmensa nave nodriza extraterrestre y la comunicación a través de la música y la luz, y la decisión final de Roy de unirse a los extraterrestres.
2. Análisis del personaje principal
El personaje principal es Roy Neary, interpretado por Richard Dreyfuss. Roy es un electricista ordinario que lleva una vida de clase media, algo disfuncional y rutinaria. Es un hombre de familia que se siente insatisfecho y atrapado, y su encuentro con los ovnis se convierte en una oportunidad para escapar de esa monotonía. A lo largo de la película, su personaje se transforma de un hombre común a un visionario obsesivo. Su viaje es una metáfora de la búsqueda de la fe y el significado de la vida. Su obsesión por la forma de la montaña lo lleva a perder su trabajo y a alienar a su familia, pero también a unirse a otros "elegidos" y a presenciar el evento más importante de la historia de la humanidad. Su personaje es un símbolo de la necesidad humana de creer en algo más allá de lo mundano.
3. Análisis técnico de la película
Fotografía: La cinematografía de Vilmos Zsigmond es crucial para la atmósfera de la película. Se utiliza una paleta de colores rica y saturada para las escenas de encuentro, con efectos de luz espectaculares que hacen que los ovnis se sientan reales y majestuosos. Las tomas son a menudo amplias para capturar la inmensidad del cielo y los paisajes, pero también se utilizan planos cerrados para mostrar la obsesión y el sufrimiento de Roy.
Edición: La edición de Michael Kahn mantiene un ritmo constante, creando una sensación de misterio y suspense que se acumula a lo largo de la película. La película equilibra los momentos de drama personal con la acción de los encuentros. Los cortes rápidos y precisos en las escenas de acción contrastan con las tomas más largas y contemplativas durante los momentos de revelación, lo que mantiene al espectador enganchado.
Diseño de sonido: El diseño de sonido es uno de los elementos más importantes de la película. La partitura de John Williams, en especial la icónica melodía de cinco notas, no es solo música, sino una forma de comunicación. El sonido se utiliza para generar un sentimiento de asombro y para representar la presencia extraterrestre. Los sonidos de los ovnis, las luces y las explosiones son de una inmensidad que los hace parecer reales.
Efectos visuales: Los efectos visuales de Douglas Trumbull y la compañía de George Lucas, Industrial Light & Magic, fueron innovadores para la época. La nave nodriza y los ovnis se crearon con miniaturas y efectos de luz que, aún hoy, impresionan. Se utilizó una combinación de efectos visuales prácticos y una edición inteligente para crear una sensación de asombro y realidad que rara vez se había visto en el cine de ciencia ficción hasta ese momento.
4. El contexto social de la película
"Encuentros en la tercera fase" se estrenó en 1977, en una época de gran fascinación por los ovnis, las teorías de la conspiración y la vida extraterrestre. El caso de Watergate y la Guerra de Vietnam habían generado una profunda desconfianza en el gobierno, lo que se refleja en la trama a través del encubrimiento oficial. La película, sin embargo, no explora el miedo al "otro" de forma negativa, sino que lo presenta como una oportunidad de asombro y conexión. En este sentido, la película es una obra de su tiempo que refleja la esperanza y el miedo de la sociedad sobre el futuro y el lugar de la humanidad en el universo.
5. La primera escena del segundo acto
La primera escena del segundo acto es cuando Roy Neary, obsesionado con la forma de la montaña, la recrea en su salón con puré de patatas. Esta escena, que resulta en la partida de su familia, simboliza su compromiso total con la búsqueda. La forma de la montaña domina su vida, su casa y su mente, y ya no es un hombre normal, sino un "elegido" que debe seguir su destino.
6. La primera escena del tercer acto
La primera escena del tercer acto es cuando Roy y Jillian llegan a la montaña Devil's Tower, a pesar de los bloqueos de carretera del ejército. Al llegar, descubren que el gobierno ha creado una enorme operación para encubrir la base, lo que marca la transición del misterio personal a una confrontación a gran escala. Esta escena es el inicio del clímax de la película.
7. La escaleta de la película
La desaparición de los aviones: Se encuentran aviones de la Segunda Guerra Mundial en el desierto de Sonora. (Intensidad: Baja, misterio)
El primer encuentro de Roy: Roy Neary se topa con un OVNI en la carretera. (Intensidad: Media, asombro y miedo)
El encuentro con Jillian: Jillian Guiler y su hijo Barry ven a los ovnis en su casa. Barry es secuestrado. (Intensidad: Alta, pánico y terror)
La investigación del gobierno: Claude Lacombe investiga los avistamientos de ovnis y la extraña melodía. (Intensidad: Media, intriga)
La obsesión de Roy: Roy comienza a ver la forma de la montaña en todas partes. (Intensidad: Media, frustración)
La creación de la maqueta: Roy construye una gran maqueta de la montaña en su salón. Su familia lo abandona. (Intensidad: Alta, desesperación)
El encuentro con Jillian: Roy y Jillian se conocen y se dan cuenta de que ambos tienen la misma obsesión. (Intensidad: Media, alivio y esperanza)
El engaño del gobierno: El gobierno crea una narrativa falsa para evacuar a la gente de la zona de Devil's Tower. (Intensidad: Alta, tensión)
El viaje a la montaña: Roy y Jillian logran llegar a Devil's Tower. (Intensidad: Alta, determinación)
La llegada a la base: Roy y Jillian entran en la base a pesar del ejército. (Intensidad: Muy alta, peligro)
El encuentro de las naves: Los ovnis comienzan a llegar y a interactuar con la base. (Intensidad: Muy alta, asombro)
La melodía de la comunicación: La nave nodriza y la base se comunican con la melodía de cinco notas. (Intensidad: Muy alta, emoción)
La llegada de la nave nodriza: La enorme nave nodriza de los extraterrestres aterriza. (Intensidad: Muy alta, éxtasis y asombro)
El regreso de Barry: El hijo de Jillian y los otros abducidos regresan. (Intensidad: Muy alta, alivio y felicidad)
La elección de Roy: Roy se ofrece voluntario para irse con los extraterrestres. (Intensidad: Muy alta, triunfo y trascendencia)
La partida: Roy se sube a la nave y se va. (Intensidad: Alta, esperanza y melancolía)
8. Tabla con la descripción de escenas, emociones y neurotransmisores
1. La desaparición de los aviones: Curiosidad, misterio. Neurotransmisor: Dopamina (anticipación).
2. El primer encuentro de Roy: Asombro, confusión. Neurotransmisor: Adrenalina, Dopamina (emoción, excitación).
3. El encuentro con Jillian: Miedo, pánico. Neurotransmisor: Cortisol, Adrenalina (respuesta de lucha o huida).
4. La investigación del gobierno: Intriga, suspense. Neurotransmisor: Dopamina (motivación por la información).
5. La obsesión de Roy: Frustración, impulso. Neurotransmisor: Dopamina (búsqueda de recompensa).
6. La creación de la maqueta: Locura, desesperación. Neurotransmisor: Cortisol (estrés crónico).
7. El encuentro con Jillian: Alivio, conexión. Neurotransmisor: Oxitocina (vínculo social).
8. El engaño del gobierno: Tensión, paranoia. Neurotransmisor: Adrenalina, Cortisol (miedo, desconfianza).
9. El viaje a la montaña: Determinación, esperanza. Neurotransmisor: Dopamina (enfoque, motivación).
10. La llegada a la base: Peligro, excitación. Neurotransmisor: Adrenalina (alerta máxima).
11. El encuentro de las naves: Asombro, maravilla. Neurotransmisor: Dopamina (recompensa por el descubrimiento).
12. La melodía de la comunicación: Emoción, entendimiento. Neurotransmisor: Serotonina (bienestar, conexión).
13. La llegada de la nave nodriza: Éxtasis, sobrecogimiento. Neurotransmisor: Dopamina, Endorfinas (euforia).
14. El regreso de Barry: Alivio, felicidad. Neurotransmisor: Oxitocina, Serotonina (reunión, calma).
15. La elección de Roy: Sacrificio, realización. Neurotransmisor: Dopamina, Serotonina (propósito, satisfacción).
16. La partida: Esperanza, melancolía. Neurotransmisor: Oxitocina, Serotonina (sentimiento de pérdida y renovación).
9. Análisis detallado de la relación entre la escaleta y la línea de tiempo emocional
La escaleta de "Encuentros en la tercera fase" dibuja una línea de tiempo emocional que va desde la curiosidad y el miedo hasta el asombro y la trascendencia. El inicio de la película se mantiene en un nivel de misterio e intriga (Dopamina), con pequeños picos de miedo y pánico en los encuentros con los ovnis (Adrenalina y Cortisol). El viaje emocional de Roy es un descenso a la obsesión y el aislamiento (Cortisol), que alcanza su punto más bajo con la partida de su familia. El alivio y la esperanza (Oxitocina) regresan cuando se une a Jillian, ya que su obsesión se convierte en un propósito compartido.
La tensión aumenta a medida que se acercan a Devil's Tower, con el peligro del encubrimiento del gobierno (Adrenalina). El clímax es una explosión emocional de picos altos. El asombro, la maravilla y el éxtasis dominan la narrativa (Dopamina y Endorfinas) con la llegada de las naves y la comunicación con los extraterrestres. La resolución emocional final es un complejo mix de alivio por el regreso de Barry (Oxitocina) y un sentimiento de trascendencia y propósito para Roy, cuya decisión de irse con los extraterrestres es el punto álgido de su viaje emocional.
10. Conexión entre emociones narrativas y recepción crítica/espectador
La conexión entre las emociones narrativas de "Encuentros en la tercera fase" y su recepción fue inmediata y profunda. La película fue un éxito de taquilla y un clásico de culto, elogiado por su sentido de la maravilla y su tono optimista. Spielberg logró evocar en el público una sensación de asombro y curiosidad que se había perdido en la ciencia ficción. A diferencia de otras películas del género, que se centraban en la invasión o el terror, "Encuentros" se centró en la esperanza de una conexión pacífica. Esta narrativa, que apela a la fe y al deseo de lo desconocido, resonó con los espectadores.
11. La duración de cada acto
Considerando la duración de la versión original de la película (137 minutos), la división por actos es la siguiente:
Primer acto: Dura aproximadamente 35 minutos. Abarca desde el inicio de los fenómenos extraños hasta el momento en que Roy tiene el encuentro en la carretera.
Segundo acto: Dura aproximadamente 70 minutos. Comienza con la obsesión de Roy por la forma de la montaña y se extiende hasta que él y Jillian se reúnen en Devil's Tower.
Tercer acto: Dura aproximadamente 32 minutos. Abarca la llegada de Roy y Jillian a la montaña, la llegada de las naves extraterrestres y el desenlace final.
12. El mensaje principal de la película
El mensaje principal de la película es la búsqueda de un significado trascendente y la fe en lo desconocido. La película sugiere que hay un impulso inherente en la humanidad para mirar más allá de lo cotidiano y buscar algo más grande. A través del viaje de Roy, se nos muestra que la verdadera felicidad y el propósito se encuentran en la conexión con algo más, incluso si esto significa dejar atrás la vida que se conoce.
13. El conflicto que desencadena la trama principal
El conflicto que desencadena la trama principal es el encuentro de Roy Neary con un OVNI. Esta experiencia personal y transformadora, un evento que la mayoría del mundo ignora o niega, lo coloca en un camino de obsesión que lo enfrenta a su familia, al gobierno y, en última instancia, a sí mismo.
14. Las tramas secundarias
La película tiene dos tramas secundarias principales:
La búsqueda de Jillian Guiler por su hijo Barry: Jillian, al igual que Roy, tiene una experiencia con un ovni. Su hijo es abducido, y su búsqueda por encontrarlo la lleva al mismo lugar que la obsesión de Roy.
La investigación del gobierno: Un equipo de científicos, liderado por Claude Lacombe, intenta descifrar el mensaje y el significado de los fenómenos extraños. Esta trama secundaria ofrece una perspectiva global y científica al mismo tiempo que el gobierno se opone a los civiles que intentan llegar a la verdad.
15. El antagonista que provoca el conflicto en la historia
El antagonista que provoca el conflicto en la historia es el gobierno estadounidense y la burocracia que lo representa. Las fuerzas oficiales intentan activamente encubrir los avistamientos y engañar a la población, lo que pone a Roy y a otros testigos en peligro. La familia de Roy también actúa como un antagonista, ya que su deseo de mantener una vida normal se opone directamente a la obsesión del protagonista.
16. Comparación de la película con otras del mismo director
"Encuentros en la tercera fase" se compara a menudo con otra obra icónica de Steven Spielberg de la misma época, "Tiburón" (Jaws). Ambas películas se centran en el miedo a lo desconocido, pero la forma en que lo abordan es radicalmente diferente. Mientras que "Tiburón" crea un miedo visceral y animal al depredador que acecha en las profundidades, "Encuentros en la tercera fase" presenta al "otro" no como una amenaza, sino como una promesa de esperanza y maravilla. Ambas películas, sin embargo, comparten la habilidad de Spielberg para crear un suspense magistral y una narrativa emocionante.
17. Una reflexión final de la película
"Encuentros en la tercera fase" es un testimonio del genio de Steven Spielberg. Es una película que utiliza la ciencia ficción no para explorar la tecnología, sino para reflexionar sobre la condición humana. Es una obra de arte que nos recuerda la capacidad de la humanidad para el asombro y la curiosidad, y que el deseo de conectar con lo desconocido es una de las mayores fuerzas motrices de la existencia. La película es un clásico que, a pesar de los años, sigue siendo una experiencia cinematográfica inolvidable.
18. La opinión general de la crítica
La opinión general de la crítica fue extremadamente positiva. La película fue aclamada como una obra maestra y un hito en el cine de ciencia ficción. Los críticos elogiaron la dirección de Steven Spielberg, los efectos visuales, la banda sonora de John Williams y la actuación de Richard Dreyfuss. La película fue un éxito de taquilla y fue nominada a varios premios Óscar, lo que la consolidó como una de las películas más importantes y queridas de la década de los 70.
19. Microrrelato basado en la trama de la película
La forma era una montaña. En la mente de Roy, no había otra imagen. El puré de patatas en el plato de su hijo se convirtió en arcilla, la arcilla en una torre. Su familia lo miraba como a un extraño. Jillian, con el mismo brillo de locura en los ojos, fue la única que lo entendió. En el desierto, la melodía de cinco notas era un idioma universal. Cuando la gran nave nodriza aterrizó, Roy supo que no se iba, sino que regresaba a casa.
20. Aforismo sobre el mensaje de la película
La búsqueda de lo extraordinario a veces requiere el valor de dejar atrás la vida ordinaria.
21. El mensaje oculto o subliminal de la película
El mensaje subliminal de la película es una alegoría sobre la fe y el propósito en la vida. El viaje de Roy, que deja atrás su familia y su trabajo por una obsesión que el mundo no entiende, es un reflejo de una crisis espiritual. La película sugiere que la búsqueda de algo más grande es una necesidad humana fundamental, y que la fe, ya sea en un dios o en una civilización extraterrestre, puede ser la fuerza motriz que nos da un sentido de propósito.
